樹身做主體,自然造物,吳亞敏原創(chuàng)作品【紅櫻春色】
吳亞敏原創(chuàng)《紅櫻春色》這是一件以樹身為主體的作品,壺柄以枝椏為提梁,二彎流、樹根鈕。葉片隨風而動,紅色泥料點綴作為櫻桃仿生,與壺身紫灰色對比強烈,趣味油然而生。
這把作品是吳亞敏老師的代表作品,師承袁門,從事花器制壺工藝20余年,深得業(yè)內外人士的極高的認可。作品采用青灰泥制作,色澤清雅;而紅色的櫻桃在配色上是極好的點綴,如點睛之筆,使得整器更加美觀、和諧。
壺身扁圓有韻,鼓漲欲破,嵌蓋平滑,一截樹枝橫貫東西為提梁把,型態(tài)逼真自然,雖,出于自然而高于自然。青灰泥冷冽而拙樸的色調,像是秋冬季沉郁的天空,天地蒼茫間,櫻桃鮮亮飽滿的紅,將這暗淡的世界悄悄點亮,老枝飽經風霜,早已疤結橫陳,裂痕赫然卻展露不屈的姿態(tài)。
橫貫的提梁、傾斜的壺鈕,都在努力綻出嫩葉新芽,培出新實,添一抹春色,古樸更彌新,花開花落自有時,春去春來似有期,緣來既往無緣去,任由清風送白云。
《紅櫻春色》以其獨特的造型和配色,展現了吳亞敏老師對自然的熱愛和對生活的感悟。這把華而不膩的作品,不僅是對自然美的贊美,更是對生命力的頌歌。
吳亞敏
1992年從藝,在家做了十一年水平壺,基本功極深,2003年跟隨原一廠帶班老師王聯芳學習最傳統(tǒng)的全手工制壺,歷時五年后一直從事全手工制壺至今。
藝術之路及作品特色
2017年,吳亞敏成為實力派名家袁小強入室弟子。袁小強研藝經年,博極藝源、精勤不倦,為師嚴格,“袁門”紫砂名震江湖。在袁小強的指導下,吳亞敏對紫砂有了更深層次的理解。
吳亞敏在光器、花器、提梁、方器、絞泥等方面均有涉獵,尤以花器見長。她的作品選料上乘、做工細致精道,風格古樸自然、文藝十足,頗受壺友青睞。
部分榮譽
2011年獲宜興全手工制陶大賽三等獎
2015年獲首屆景舟杯大賽優(yōu)秀獎